Intervalo Grupo de Teatro

Novo Site do Intervalo Grupo de Teatro

2010-02-17T15:05:00.002Z

O Intervalo Grupo de Teatro vai mudar de casa!

A partir de hoje poderá seguir toda a actividade do grupo no novo site:

Venha fazer-nos uma visita e descobrir as novidades!

O Mentiroso de Carlo Goldoni

2010-02-17T14:55:00.011Z

Já estreou a nova peça do Intervalo Grupo de Teatro - O Mentiroso de Carlo Goldoni.

A dramaturgia e encenação é de Armando Caldas; Cenografia: Octávio Clérigo, Execução Cenográfica: João Barros; Montagem: Manuel Victória; Desenho de Luz: Pedro Pinto; Figurinos: Graça Rodrigues; Execução de Figurinos Ana Marques.

Interpretação: Ana Paula Almeida, André Botelho, António Fonseca Tavares, Carlos Paiva, Carolina Dominguez, Fernando Tavares Marques, Ida Castro, João José Castro, João Pinho, Joaquim Leal, Kate Camilo, Maria Forjaz, Miguel de Almeida, Paula Carvalho, Sara Carneiro.

Todas as Sextas e Sábados às 21:30 e Domingos às 16:00 no Auditório Municipal Lourdes Norberto.

Brevemente...

2010-02-01T14:50:00.003Z

Agora só aos Sábados

2010-01-19T17:48:00.004Z

E tu, já descobriste porque é que a Berta não gosta de ler?Então não percas a peça infantil "E tu, sabes ler?" aos sábados, às 16h00, no Auditório Municipal Lourdes Norberto.
Esperamos por ti!

E tu, sabes ler?

2009-12-10T15:27:00.000Z

"E tu, sabes ler?" - Nota do encenador

2009-12-01T14:31:00.003Z

O processo de encenação não é tão simples como parece e nesta minha primeira experiência no Intervalo confirmei este pensamento.
No entanto, quando se tem uma equipa coesa, onde reina o espírito de amizade e a paixão pelo teatro, o trabalho do encenador funde-se com a criatividade de todos. E, quando a peça é dirigida aos mais pequenos a fasquia sobe ainda mais. Mas foi com muito carinho e amor que me propus a levar este desafio por diante, esperando, no fim, pelo veredicto mais importante… “GOSTÁMOS!”
Por fim, não querendo alongar-me, quero agradecer a quem depositou em mim a confiança para dirigir este trabalho, e um grande beijo à querida Joana Pinho que emprestou a sua voz à mensagem de abertura!
Finalmente, e porque para nós, PESSOAS DO TEATRO, o mais valioso são vocês, espectadores, um muito obrigado por nos continuarem a visitar e dar ânimo para prosseguirmos nesta caminhada… juntos! Teatro é pedagogia e cultura! Nós aprendemos todos os dias! VIVA O TEATRO!
Divirtam-se e um abraço.

Miguel de Almeida

"E tu, sabes ler?"

2009-11-29T21:50:00.001Z

“E tu, sabes ler?” já estreou e foi recebida com muitos sorrisos e gargalhadas!
Com texto e letras das canções de Fernando Tavares Marques e músicas, orquestrações, direcção musical e gravações de Luís Macedo, a nova peça infantil do Intervalo promete encher de cor o seu fim-de-semana. Venha ver Ana Paula Almeida, André Botelho, Carlos Paiva, Carolina Dominguez, Fernando Tavares Marques, João José Castro, João Pinho e Kate Camilo a dar vida às aventuras da jovem Berta.

“E tu, sabes ler?” tem encenação, desenho de luzes e execução de iluminação de Miguel de Almeida, execução de sonorização de Fernando Dias e cartaz de Ana Bolhão.

Brevemente...

2009-11-18T16:55:00.003Z

"E tu, sabes ler?"

É este o título da nova peça infantil que o Intervalo Grupo de Teatro está a preparar para o Natal.

Um espectáculo alegre, divertido e cheio de música, para toda a família.
Com estreia marcada para o próximo dia 28 de Novembro, estará em cena aos sábados às 16 horas e aos domingos às 11 horas.

2009-06-19T12:20:00.001+01:00

Avenida da Liberdade

2009-05-31T10:10:00.001+01:00

O Intervalo estreia na sexta-feira, 5 de Junho, às 21:30 no Auditório Municipal Lourdes Norberto, em Linda-a-Velha, "Avenida da Liberdade" constituído por textos satiricos e mais estórias incríveis.
O espectáculo tem interpretação de: Ana Paula Almeida, António Fonseca Tavares, Carlos Paiva, Carolina Domingues, Fernando Tavares Marques, João José Castro, João Pinho, Joaquim Leal, Miguel de Almeida, Paula Carvalho e Paula Manso Dramaturgia e encenação: Armando Caldas.

As sessões decorrerão às sextas-feiras e sabados às 21:30, até 18 de Julho.

O Amansar da Fera

2009-01-25T14:58:00.001Z

Brevemente...

2009-01-22T16:22:00.001Z

No ano em que celebra 40 anos (incluindo o 1º Acto C.T.), o Intervalo apresenta a comédia "O Amansar da Fera", de William Shakespeare, numa versão francesa de Dennis Mathieu com tradução de Dulce Moreira.

O espectáculo estreia 6ª feira, dia 30 de Janeiro, às 21h30, no Auditório Municipal Lourdes Norberto, em Linda-a-Velha.

Encenação: Armando Caldas; Cenografia: António Casimiro; Cantigas: Luís Macedo; Letras: Fernando Tavares Marques; Desenho de Luz: Pedro Pinto
Interpretação: Ana Paula Almeida, André Fonseca, António Fonseca Tavares, Carlos Paiva, Fernando Tavares Marques, Hugo Trocas, João José Castro, Joaquim Leal, João Pinho, Maria Forjaz, Miguel de Almeida, Paula Carvalho, Paula Manso

6ªs e Sábados - 21h30
Domingos - 16h00
Reservas: 21 414 17 39

Uma história do tempo em que os animais falavam...

2008-11-20T19:16:00.005Z

"Esta é apenas uma fábula ou, se quiserem, uma estória do tempo em que os animais falavam e que, naturalmente, viviam na selva."

É assim que Fernando Tavares Marques, o autor da nova peça infantil do grupo, começa por descrevê-la. "Os macacos a correr... e os meninos a aprender!" aborda de uma forma ligeira algumas problemáticas da actualidade como a inércia das crianças, o bullying ou a ecologia.

Venha conhecer os animais da Selva e quem sabe... aprender também!

Ficha Técnica
Intérpretes (por ordem de entrada): Fernando Tavares Marques, Miguel de Almeida, Carlos Paiva, João José Castro, Joaquim Leal, Hugo Trocas, Rita Prates, Carolina Dominguez Composição e Direcção Musical: Luís Macedo Letras das Músicas: Fernando Tavares Marques Cenografia: Carlos Paiva Coreografia e Movimentos: Rita Trindade Desenho de Luz: Miguel de Almeida Execução de Som: Fernando Dias Execução de Luzes: António Castro Cartaz e Capa do Programa: Fernando Bento Fotografias: Armando Pinto Administrativa: Fátima Morais Encenação: Fernando Tavares Marques Coordenação Geral: Armando Caldas

Os macacos a correr... e os meninos a aprender!

2008-11-10T10:21:00.001Z

É já no dia 22 de Novembro que estreia a nova peça infantil do Intervalo. Escrita e encenada por Fernando Tavares Marques "Os macacos a correr... e os meninos a aprender!" promete divertir miúdos e graúdos.

Horário:

Sábados: 16h00

Domingos e Feriados: 11h00

Os animais da selva esperam pela vossa visita! ;)

Em tempo de férias...

2008-08-11T15:03:00.003+01:00

Em tempo de férias, passeando pela "blogosfera" encontrámos no blog "Ups fiquei mal na foto!"
uma referência a "O Tinteiro"...

Terça-feira, 22 de Abril de 2008

"O tinteiro"

Hoje trago-vos uma sugestão teatral. o 25 de Abril é já no final da semana e as comemorações começam a desenrolar-se. Talvez eu hoje não saiba dar o devido valor ao que aconteceu naquele dia mas, quem melhor para nos transmitir isso, a nós que não estivemos lá, do que um Capitão de Abril.
Foi desta maneira que começou a representação, com um pequeno discurso de um dos capitães de Abril, introduzido por Armando Caldas, verdadeiramente emocionado com as palavras.Fez-me pensar no assunto, pensar que há 34 anos este blog seria um ultraje, pensar que há 34 anos eu não poderia ver uma peça teatral ou mesmo escrever, representar algo livremente. Hoje que sei um pouco mais e que senti na pele as palavras daqueles dois grandes homens, percebi que senão tivesse acontecido o que aconteceu hoje não seríamos os mesmos.
O texto que deixei antes, foi um artigo do grande actor Morais e Castro que nos descreve como apareceu e desapareceu o Teatro Moderno de Lisboa, o primeiro grupo de teatro moderno em Portugal e possivelmente o que reuniu aquilo que eu gosto de chamar a "elite" do teatro português. Nos dias de hoje sei que nada daquilo é possível porque nos dias de hoje poucos são os que fazem teatro por amor, como eles faziam e alguns, FELIZMENTE, ainda fazem!"O Tinteiro", a peça que vale a pena ver e aproveitem que vai estar pouco tempo em Linda-a-Velha. Recomendo vivamente a verem a peça porque vale a pena. Devem estar à espera que vos conte a história mas isso ia estragar um pouco, somente vos adianto, preparem-se para rir e para chorar!
O Tinteiro
Sextas e sábados 21h30
Domingos 16h00
Auditório Municipal Lourdes Norberto
Linda-a-Velha

O Intervalo - Grupo de Teatro apresenta a peça de Carlos Muñiz, com tradução de António José Forjaz. Estreada em 1961, foi vista por milhares de pessoas, constituindo um grande êxito artístico e social.
Agora em Linda-a-Velha, com Ana Paula Almeida, Ana Rita Trindade, António Fonseca Tavares, Carlos Ferraz, Carlos Paiva, Carlos Vieira de Almeida, Fernando Tavares Marques, Hugo Barreiros, João José Castro, Joaquim Leal e Miguel de Almeida. Encenação de Armando Caldas.No átrio do auditório, está patente uma exposição dedicada ao TeatroModerno de Lisboa, organizada pelo Museu Nacional do Teatro.

Contactos e reservas: tel. 214 141 739,e-mail. intervaloteatro@gmail.
Vão ao teatro!

http://upsfiqueimalnafoto.blogspot.com/2008/04/o-tinteiro.html

Vivó Bode!

2008-05-20T14:48:00.004+01:00

Ontem teve lugar o primeiro ensaio de "Vivó Bode!", um espectáculo de poesia satírica que promete algumas surpresas.
E foi no espírito divertido e irreverente dos poemas, que se tirou a primeira foto do elenco... para mais tarde recordar!

Brevemente no Auditório Municipal Lourdes Norberto - Vivó Bode!

O novo amigo do Intervalo!

2008-05-19T19:58:00.001+01:00

Este fim-de-semana o Intervalo ganhou um novo amigo!

É o João!

Ele gostou muito de "O Tinteiro" e nós ficamos à espera de o voltar a ver :)

Em nome de todo o grupo, muito obrigada pelo teu carinho, João!

Últimas Representações

2008-05-14T11:15:00.005+01:00

Este fim-de-semana o Tinteiro vai subir ao palco pela última vez... antes das férias!

Aproveite para conhecer a história de Crock, um homem de 45 anos, casado e doente crónico...

6ª às 21h30
Sábado às 21h30
Domingos às 16h00

Rosmaninho e Alecrim

2008-05-02T15:58:00.001+01:00

O Intervalo Grupo de Teatro convidou a Companhia da Esquina a apresentar a sua peça "Rosmaninho e Alecrim" no Auditório Municipal Lourdes Norberto.

Rosmaninho é uma menina muito especial... Vive com o Pai Serapião, um artesão de brinquedos, numa casa que serve de oficina e loja de brinquedos. Ao aproximar-se o aniversário de Rosmaninho o pai enfrenta um dilema em relação ao presente que terá que escolher para a sua filha Rosmaninho. O dinheiro não é muito... e Rosmaninho é uma criança que não sabe brincar.
O conflito entre a espiritualidade do pai e a visão puramente materialista da filha está sempre presente. Durante esse fim de tarde, Rosmaninho é visitada por uma série de personagens. Alecrim o seu amigo preferido, Salsa a sua rival, e Rosa uma vendedora de flores muito especial, Paprika, a sua eterna empregada de limpeza, para além de um coleccionador de brinquedos muito enigmático que entra na loja com a intenção de comprar todos os brinquedos.

Em cena durante o mês de Maio, venha conhecer a história da Rosmaninho!

Ficha Artística/Técnica
Autores do Projecto: Guilherme Filipe e Jorge Gomes Ribeiro
Encenação: Guilherme Filipe
Elenco: Rita Trindade, Pedro Martinho, Quimbé, Ruben Santos, Sérgio Moura Afonso, Nuno Bernardo, Sónia Neves, Inês Fernandes; Catarina Belchior
Direcção Musical: Maestro Francisco Cardoso
Coreografia: Bruno Cochat

Horários:
Sábados às 16h00
Domingos às 11h00
M/4

Crítica a "O Tinteiro"

2008-04-14T17:19:00.002+01:00

No blog www.momentosdeluar.blogspot.com encontrámos uma poética crítica a "O Tinteiro".

"De súbito, as luzes apagam;
A música irrompe;
A cortina abre...
O Homem... ali...
Um homem que gostava da Primavera
e do cheiro dos campos floridos.
Uma secretária fria,
um tinteiro e uma caneta
e livros incontáveis de folhas em branco
para escrever e
vários carimbos, muitos...
que a vida de cada um de nós é feita de carimbos.
E a miséria, a distância, a falta de amor,a doença, a incompreensão
com que se matam aqueles que não conseguem alinhar completamente
pelo politicamente correcto.
Um homem, uma família em perda, uma alma sofrida
e o sistema - o Big Brother que nos controla a todos
e nos corrói a alma.
Finalmente o Amigo - o Amigo!
aquele que ouve e compreende; o Amigo que
não precisa de fazer perguntas para ajudar;
o Amigo que está ali, pé firme para o que der e vier...
e ANGÚSTIA sempre presente...
O SISTEMA a controlar,
O SISTEMA a exigir,
O SISTEMA a condenar,
O SISTEMA a aniquilar!
E um único Amigo!
Amigo que acaba por sucumbir ao Sistema!
UM HOMEM ABSOLUTAMENTE SÓ
IRREMEDIAVELMENTE SÓ !
E as ilusões perdidas - do futuro, da família, do trabalho,
da subsistência, do amor, do companheirismo...
Só resta o AMIGO
que finalmente reencontra, fora do espaço e do tempo,
num espaço e num tempo onde já não há necessidade
de sentir o perfume das flores às escondidas
porque não há ninguem a controlar.
Num tempo em que é tempo de ir ver o mar
que nunca tinha sido possível ver...
e viajar pela liberdade, como se fosse um pássaro...
Não vou escrever mais sobre a peça que está em cena e que estreou
ontem no Teatro Lurdes Norberto, em Linda-a-Velha, com a encenação
magistral do meu amigo Armando Caldas.
Ontem não contive as lágrimas muitas vezes.
Acho que todos nós nos revemos um pouco no
Senhor Crock
a personagem central da peça "O TINTEIRO"
da autoria do autor espanhol Carlos Muñiz.
Todos nos sentimos, uns mais do que outros, encurralados
nesta Sociedade feita para humanos, com regras desumanas.
O Big Brother espia os nossos actos e na nossa vida.
Quantas vezes já sentimos que não somos capazes de carregar o fardo
que não somos compreendidos e nos refugiamos, simplesmente
na esperança de um destino final
lindo e libertador?
Ontem senti-me Crock algumas vezes
e chorei, não sei se por mim se pelo sistema
que construimos e que, no entanto, não
consegue fazer felizes a grande maioria dos cidadãos...
mas isso são outros contos...
VÃO AO TEATRO DE LINDA A VELHA
VÃO VER O "TINTEIRO"
Vão ver que vão sair de lá mais conscientes
do vosso papel como homens e mulheres.
Não tenham medo de chorar como eu
porque isso é bem humano.
E não se esqueçam de agradecer ao Armando Caldas
e a todos os Artistas, o excelente espectáculo
que nos proporcionam e que nos ajuda a
lembrar que continuamos a ter que
lutar contra tudo aquilo
que pode matar a dignidade humana!
Abraço para todos!
Dad"

Obrigado, Dad!

Um abraço de todo o elenco do Intervalo

O Tinteiro

2008-04-11T11:55:00.001+01:00

O Tinteiro

2008-03-31T14:58:00.002+01:00

Quando se comemoram 47 anos da criação do primeiro grupo de teatro independente em Portugal, o Teatro Moderno de Lisboa, composto pelos actores: Armando Cortez, Armando Caldas, Carmen Dolores, Costa Ferreira, Fernanda Alves, Fernando Gusmão, Luís Alberto, Morais e Castro, Nicolau Breyner, Rogério Paulo, Ruy de Carvalho, Rui Mendes, Tomás de Macedo, etc., o INTERVALO, associando-se a esta efeméride apresenta a peça “O TINTEIRO” de Carlos Muñiz, exactamente o primeiro espectáculo que inaugurou em 1961, no Cinema Império a actividade do Teatro Moderno de Lisboa e que foi visto por milhares de pessoas, tornando este espectáculo artístico, num grande acontecimento social.

Armando Caldas

Mensagem do Dia Mundial do Teatro

2008-03-27T17:45:00.002Z

"Existe um sem número de hipóteses sobre a origem do teatro, mas a que mais me exalta tem a forma de uma fábula:
Uma noite, na alvorada dos tempos, um grupo de homens juntou-se numa pedreira para se aquecer em volta de uma fogueira e para contar histórias. De repente, um deles teve a ideia de se levantar e usar a sua sombra para ilustrar o seu conto. Usando a luz das chamas fez aparecer nas paredes da pedreira, personagens maiores que o natural. Deslumbrados, os outros reconheceram por sua vez o forte e o débil, o opressor e o oprimido, o deus e o mortal.
Actualmente, a luz dos projectores substituiu a original fogueira ao ar livre, e a maquinaria de cena, as paredes da pedreira. E com todo o respeito por certos puristas, esta fábula lembra-nos que a tecnologia está presente desde os primórdios do teatro e que não deve ser entendida como uma ameaça, mas sim como um elemento unificador.

A sobrevivência da arte teatral depende da sua capacidade de se reinventar abraçando novos instrumentos e novas linguagens. Senão, como poderá o teatro continuar a ser testemunha das grandes questões da sua época e promover a compreensão entre povos sem ter, em si mesmo, um espírito de abertura? Como poderá ele orgulhar-se de nos oferecer soluções para os problemas da intolerância, da exclusão e do racismo se, na sua própria prática, resistiu a toda a fusão e integração?

Para representar o mundo em toda a sua complexidade, o artista deve propor novas formas e ideias, e confiar na inteligência do espectador, que é capaz de distinguir a silhueta da humanidade neste perpétuo jogo de luz e sombra.
É verdade que a brincar demasiado com o fogo, o homem corre o risco de se queimar, mas ganha igualmente a possibilidade de deslumbrar e iluminar."

Robert Lepage

MEMÓRIA DO TEATRO MODERNO DE LISBOA 1961-2008 (47 anos)

2008-03-01T15:14:00.002Z

Estreou esta 6ª feira, dia 29 de Fevereiro, a peça “O TINTEIRO” de Carlos Muñiz.

Com tradução de António José Forjaz, este texto foi estreado em 1961, no Cinema Império, onde obteve um êxito extraordinário de público e da crítica, sendo ainda hoje evocado como um grande acontecimento na história do Teatro português.

O espectáculo do INTERVALO tem interpretação de: Ana Paula Almeida, Ana Rita Trindade, António Fonseca Tavares, Carlos Ferraz, Carlos Paiva, Carlos Vieira de Almeida, Fernando Tavares Marques, Hugo Barreiros, João José Castro, Joaquim Leal, Miguel de Almeida. Cenografia: Andrea Fernandes, Desenho de luz: Pedro Pinto. Assistente de encenação: António Fonseca Tavares. Sonoplastia: Fernando Dias. Técnico de Luz: António Castro. Assistência Técnica: Paula Carvalho. Filmagens e Audiovisual: Luís Reis. Assistente Administrativa: Fátima Morais. Encenação: Armando Caldas.

Horários:

6ª e Sábado às 21h30

Domingo às 16h30

Reservas:

Telef.: 21 414 17 39

e-mail: intervaloteatro@gmail.com

O Lobo no Carnaval!

2008-02-22T18:46:00.008Z

"ERA UMA VEZ UM LOBO" ESPECIAL DE CARNAVAL

2008-01-30T19:04:00.000Z

DIA 5 DE FEVEREIRO, 16 h.

ESPECIAL DE CARNAVAL

VEM MASCARADO(A):
NO FINAL DO ESPECTÁCULO VAIS DESFILAR NO NOSSO PALCO!!!

E no intervalo temos uma GRANDE surpresa para ti!!!

“ERA UMA VEZ UM LOBO”

MAIS DE 2000 PESSOAS JÁ VIRAM!

Dezembro / 2007 = Lotações sempre completas!!! Janeiro de 2008 está igual!!!

O público pediu, o Lobo continua:

Todos os Sábados, às 16 horas
Vê os anexos, vai a http://www.intervaloteatro.net/ e confirma tudo
Auditório Municipal Lourdes Norberto
Linda-a-Velha

Adulto: 7€ / Criança: 5€

RESERVAS: 21 414 17 39
(preços MUITO especiais para Grupos)

Era uma vez... um Lobo

2007-11-26T01:44:00.000Z

Estreia dia 1 de Dezembro

Sábados: 16h

Domingos: 11h

(durante o mês de Dezembro)

Por um Mundo melhor

No Mundo em que vivemos existem ruas, carros, casas, etc.

Mas… Quem faz as ruas? São as pessoas. Quem faz os carros? As pessoas. E as casas? Claro, são as pessoas.

Para além da Natureza, são as pessoas que fazem tudo o que o Mundo tem. Por isso, o que faz o Mundo ser o que ele é hoje são as pessoas que nele vivem.

Perguntas tu: o Mundo não está bem, afinal quem são as pessoas? Ora, somos nós!!!

Nós é que fazemos o Mundo em que vivemos, nós somos os responsáveis por ele e – vamos lá falar verdade – somos nós os culpados do Mundo em que vivemos estar neste estado: triste, esfomeado, poluído e mal tratado.

Como é que se muda o Mundo em que vivemos? Sozinhos? Com pouca gente? Espera-se que alguém o faça? Encomenda-se um Mundo novo?

Eu acho que é urgente que toda a gente perceba primeiro que conseguimos mudar o Mundo se formos melhores, para nós e para ele.

Por isso, o Lobo que te oferecemos nesta estória é um bom exemplo: se cada um de nós mudar, se cada um de nós quiser ser melhor, menos avarento e mais amigo, menos egoísta e mais solidário, menos opressor e mais fraterno, se conseguirmos tudo isso, chegamos lá!

Filipe Almeida

Interpretações:

Narradora: Ana Luís
Conselheiro: Carlos Paiva
Rei: Fernando Tavares Marques
Rã: Ana Paula Almeida
Ama: Miguel de Almeida
Rainha: Sandra do Vale
Fada Laranja: Paula Carvalho
Fada Azul: Neca
Fada Verde: Sandra Bregante
Fada Roxa: Ana Paula Almeida
Lobo: João Pinho
Princesa: Neca
Capuchinho Vermelho: Sandra Bregante
Cigarra: Paula Carvalho
Formiga: Ana Paula Almeida
Porquinho Primeiro: Fernando Tavares Marques
Porquinho Segundo: António Fonseca Tavares
Porquinho Terceiro: João José Castro
Caçador: Miguel de Almeida

Direcção Musical: Luís Macedo; Letras: Carlos Paiva; Coreografia das Cantigas: Rita Trindade; Cenografia: Carlos Paiva; Figurinos: Paula Guerra; Som (Gravação): Luís Macedo; Som (execução): Fernando Dias; Luminotecnia: Filipe Almeida; Filmagens e Audiovisual: Luís Reis, Carlos Paiva e Filipe Almeida; Guarda-Roupa: Odete Neto; Cartaz: Ana Bolhão; Administrativa: Fátima Morais; Assistente de Encenação: João José Castro; Encenação: Filipe Almeida; Coordenação Geral: Armando Caldas

Quem esteve lá e quem vai lá estar

2007-10-10T13:18:00.000+01:00

Semana Cultural Intervalo 2007

2007-10-10T11:32:00.000+01:00

38º Aniversário
Intervalo Grupo de Teatro
(1º Acto C.T.)

(pf clique na imagem para ampliar)

Onde Estamos

2007-07-24T14:35:00.000+01:00

(pf clique na imagem para ampliar)

A equipa de "Torga"

2007-07-06T16:00:00.001+01:00

Torga está em Cena até 28 de Julho

2007-07-06T15:03:00.000+01:00

No palco do Auditório Lourdes Norberto, em Linda-a-Velha, “Torga” é a palavra feita Poesia e Teatro.
Encenada por Armando Caldas e levada a cena pelo Grupo de Teatro Intervalo para assinalar o centenário do nascimento do escritor e poeta, uma biografia teatralizada, poesia e a peça “Mar”, constituem uma sublime viagem à verdade da escrita e do pensamento de Miguel Torga, homem, poeta e dramaturgo de eleição.
Em “Mar”, o palco enche-se de sentimentos e cada palavra vale inteira o sentido rico do património das gentes e de todas as memorias vivas e guardadas na alma do escritor, tão genuína e generosamente cantadas no verso “De nenhum fruto queiras só metade”.
No palco de Linda-a-Velha, a riqueza da palavra de Miguel Torga viaja entre os aromas da terra transmontana e o mar, então chão de outras histórias, diferentes e iguais do mesmo Homem que o poeta inscreve na verdadeira criação da Vida e da Natureza, à margem de qualquer divindade transcendente.
Em “Torga” e em “Mar”, o elenco do Grupo de Teatro Intervalo exalta e homenageia da melhor maneira a memória do humanista, do poeta e do dramaturgo, convocando para o palco a pureza genuína do autor e a arte e as emoções do melhor teatro.
O espectáculo está em cena até 28 de Julho, todas as sextas-feiras e sábados às 21h30.
Carlos A. Saraiva

Veja abaixo algumas das fotografias tiradas nos nossos ensaios:

Torga para Breve

2007-06-21T18:31:00.000+01:00

Estreia Prevista para dia 29 de Junho

Criticas ao Barbeiro de Sevilha

2007-03-07T22:55:00.000Z

"O Barbeiro de Sevilha" - A Revolução a rir

No Auditório Lourdes Norberto, cruzam-se as emoções do Teatro e as palavras de liberdade que marginam todo o percurso de Beaumarchais.
Em "O Barbeiro de Sevilha", que Armando Caldas põe à medida do palco de Linda-a-Velha, são os aromas dessa liberdade que enchem a sala de um grito feito da sátira mortífera e premonitória que identifica o autor à porta da Revolução Francesa. Rosina (Neca Tomás) e Bártolo (Fernando Tavares Marques), a jovem e o velho tutor prepotente e possessivo, servem o pleno da metáfora de um poder gasto, caduco e condenado, que a solidariedade revolucionária e a inteligência de Fígaro (Hélder Anacleto) aniquila e reduz ao ridículo de todas as formas de ditadura, impondo a verdade livre, elevada à paixão do Conde de Almaviva (Miguel de Almeida).
Adaptado por Christophe Laubin, traduzido de Dulce Moreira, com dramaturgia e encenação de Armando Caldas, "O Barbeiro de Sevilha" confirma em Linda-a-Velha a verdade universal e a intemporalidade do Teatro.
"Só é possível corrigir os homens, fazendo-os ver-se tais como são". A citação é do próprio Beaumarchais e, da transição do desenho rítmico da comédia francesa do século XIX para o Intervalo Grupo de Teatro, em Linda-a-Velha, subsistem no texto do autor todos os valores, que Armando Caldas arruma no tempo.
O espectáculo é obrigatório e está em cena até Abril, às sextas e sábados, às 21h.30, e às 16.00 horas, todos os domingos.

Carlos A. Saraiva em Jornal de Oeiras

Estreou "O BARBEIRO DE SEVILHA"

2007-03-07T17:20:00.000Z

"O Barbeiro de Sevilha" é uma peça importante da história do Teatro escrita no período pré Revolução Francesa. É uma obra que apesar de tantas hesitações e obstáculos para ser estreada, acabou por sê-lo em 23 de Fevereiro de 1775.

Beaumarchais é filho de um relojoeiro, sobe na sociedade apesar de levar uma vida aventurosa de homem de várias profissões, demonstrando uma grande capacidade para intervir na vida pública. Viajou muito, foi processado judicialmente várias vezes. Foi negociante e também diplomata. Foi músico e revolucionou o Teatro do seu tempo. Foi adepto das Teorias de Diderot e Voltaire advogando um Teatro ao serviço da filosofia, moralizador, de forma a educar a sociedade do seu tempo, mostrando os seus defeitos através de novos conceitos cénicos e de comédia. Utiliza a sátira política e social usando uma linguagem que caracteriza a construção das personagens e simultaneamente, constrói a intriga, o encadeamento das estórias que originou a uma série de situações cómicas, que provocaram posteriormente a evolução do "vaudeville".
o tema de " O Barbeiro de Sevilha" é a estória de uma jovem, de nome Rosina, que quer a liberdade e o desejo de amar, mas está prisioneira de um velho, de nome Bártolo, que tem por ela um amor possessivo e paranóico criando na sua casa um verdadeiro "cárcere", pretendendo que o mesmo seja
impenetrável, sujeito à submissão de Rosina ao "direito do mais forte". Surge então outro jovem, o Conde de Almaviva, que será a chave para a libertação da rapariga das garras do velho ciumento patético.

Entretanto, temos um Fígaro preponderante e central nas decisões do desenvolvimento da intriga: inteligente, alegre, esperto e inveterado na sua filosofia, ele tem consciência da classe a que pertence, o que me parece ser já um sintoma duma era a nascer (Revolução Francesa). Fígaro não tem nada a perder, tem tudo a ganhar. Não recua quando é preciso ser audaz e atrevido. É um equilibrista, muito lúcido quando convive com os que serve. Gosta da vida e vive-a.

A peça termina com a certeza da juventude ter o direito à liberdade e ao amor.

Beaumarchais foi dos primeiros no Teatro, a ser eco do espírito da Revolução Francesa. A minha encenação segue as imagens teatrais tradicionais, desenvolvendo psicologicamente as personagens, os seus comportamentos face ao amor, à possesividade, à liberdade, à crítica, imprimindo um ritmo de representação adequado à comédia francesa do século XIX.

Com este espectáculo, o INTERVALO, procura levar a todos os cidadãos um contributo para a sua cultura geral, no momento em que nos preparamos para comemorar 38 anos.

Armando Caldas

O Violino Mágico

2006-11-27T09:52:00.000Z

Há uma aldeia chamada Hamelin que é invadida por ratos e isso está a prejudicar os habitantes, mais ainda se falarmos no mercado da aldeia onde se vende o peixe, a carne, a fruta, etc. O Governador de Hamelin decide contratar um violinista que encanta pessoas e animais com as suas músicas e interpretações na esperança de que ele consiga afastar os ratos.
Mas o violinista não pretende dinheiro como pagamento pelo seu trabalho mas sim que o Governador e os habitantes de Hamelin aprendam com esta estória. Será mesmo possível que homens e ratos, pessoas e animais vivam em comunidade?

Adaptação Teatral: Filipe Almeida

Interpretação: Ana Paula Almeida, Artur Mouradian, Carlos Paiva, Fernando Tavares Marques, João José Castro, João Pinho e Joaquim Assis; Músicas e Direcção Musical: Luís Macedo; Coral infantil: Adriana Alexandre, Ana Luís, Ana Fernandes, André Almeida, Catarina Guerra, João Macedo e Mary; Letras: Fernando Tavares Marques; Cenografia e Adereços: Carlos Paiva; Execução cenográfica: Carlos Paiva; Figurinos: Paula Guerra; Execução de Figurinos: Paula Guerra; Programa: Filipe Almeida; Cartaz: Ana Bolhão; Som (gravação): Luís Macedo; Som (execução): Fernando Dias; Luminotecnia, Audiovisual e Filmagens: Filipe Almeida; Guarda-Roupa: Odete Neto; Administrativa: Fátima Morais; Assistente de Encenação: Todo o elenco; Encenação: Filipe Almeida; Coordenação Geral: Armando Caldas

Sábados às 16 h. / Domingos às 11 h.
Auditório Municipal Lourdes Norberto – Linda-a-Velha

37º Aniversário do Intervalo - Semana Cultural 2006

2006-10-05T17:01:00.000+01:00

Resistir, também é dizer "NÃO!"

Há uma realidade, um tipo de actividade, que é adequadamente designada por Resistência, e que pode ocorrer em diversas áreas e de diversos modos, todos eles tendo a ver com a recusa de
capitular perante opressões, injustiças, agressões. Uma dessas áreas é a área cultural.E a história ainda recente de Portugal, terra onde durante décadas a cultura foi duramente reprimida porque, no essencial, cultura é conhecimento e compreensão da vida, das pessoas, do mundo, inclui muitas páginas notáveis de resistência na área cultural perante os que desejaram este nosso País submisso e passivo porque ignorante, porque culturalmente analfabeto. É neste quadro que o "Primeiro Acto - Clube de Teatro", criado em 1969, cujo núcleo fundador foi forçado a prosseguir o seu caminho com a designação de "Intervalo Grupo de Teatro" a partir de 1985, tem o seu lugar, que não é um lugar obscuro. Quando das comemorações dos aniversários anteriores, falou-se com alguma abundância, mas não com excesso, do que foi o seu trabalho de resistência cultural sobretudo até ao derrube da ditadura. Então se lembrou que pelas iniciativas do " 1º Acto" passaram quase todas as grandes figuras da resistência cultural ao fascismo. Faltou talvez fazer uma referência, mesmo sumária e englobando apenas alguns dados mais relevantes, do que tem sido essa mesma resistência de 1985 a esta parte. Porque tem sido necessário, mesmo imperioso, continuar a resistir aos que, manejando a pesada arma da panóplla mediática e não só, continuam a injectar na população o convencimento de que isso da cultura é um luxo inútil e obsoleto, próprio de uma "terceira idade" em vias de desaparição, não que a cultura é, como na verdade é, a trave mestra da lucidez, do entendimento, do caminho para sociedades
mais justas, verdadeiramente mais civilizadas. Cabe, pois lembrar, agora, que o "Intervalo" apresentou depois de 1985 autores dos mais representativos da cultura universal como: Tchekov, Dostoievsky, Brecht, Marivaux, Sartre, Zweig, Goldoni, lbsen, Valentin, Woody Allen, Garrett, Eça, Lorca, Cervantes, lonesco, Becket, Dario Fo e Gogol, entre muitos outros. É que o reconhecimento da qualidade do seu trabalho explica os convites que foi recebendo para actuar em: Espanha, SUiça, França, Canadá, Cabo Verde, Noruega, Venezuela, tal como a sua presença em mais de uma dezena de Festivais de Teatro realizados em Portugal.
Tudo porque resistir é preciso. Afinal, resistir é dizer "Não" às vontades que não acreditamos e não prestam e resistir é continuar a sonhar com os homens e pelos homens.

Homenagens a:

Rui Mendes
Rui Veloso
Fernando Lopes Graça
Luís Represas
Fernando Tordo
Semana Cultural

Programa
Comemoração do 37º Aniversário do INTERVALO
(Incluindo 10 Acto - Clube de Teatro)

09 a 15 de Outubro de 2006 às 21 :30h
(Exceptuando Domingo, que será às 16h), no
Auditório Municipal Lourdes Norberto, em Linda-a-Velha

Dia 09, segunda-Feira

Homenageado: Rui Mendes - 50 Anos de Actor
Intervenções: Maria Helena Serodio e Augusto Sobral
2ª Parte
Recitais: Fernando Tordo, Paulo de Carvalho e Pedro Osório

Dia 10, Terça-Feira

Homenageado: Rui Veloso . 25 Anos de Canções
Intervenção: João Gobern
2ª Parte
Recital: Filarmónica Gil

Dia 11, Quarta-Feira

"Uma Noite de Cabaret" 4º Mês), de Ionesco
e Karl Valentin, pelo Intervalo Grupo de Teatro.

Dia 12, Quinta-Feira

Homenageado: Fernando Lopes Graça · 100 Anos de nascimento
Intervenção: João Maria de Freitas Branco
2ª Parte
Recital: Coro da Academia de Amadores de Música/dirigido por José Robert
Recital: Olga Prats • Pianista

Dia 13, Sexta-Feira

Homenageado: Fernando Tordo · 40 anos de Canções
Intervenção: Baptista Bastos
2ª Parte
Recital: Carmen Dolores - "Poemas da minha vida"
Recital: João Afonso

Dia 14, Sábado

Homenageado: Luís ReDresas . 30 Anos de Canções
Intervenção: José Manuel Mendes (Poeta e Presidente da
Assoc. Port. De Escritores)
2ª Parte
Recital: João Pedro Pais
Recital: Carlos Guilherme

Dia 15, Domingo, 16hOO
"Tchekov ••• Caminhos ••• EncontroS"(3° mês)
pelo Intervalo Grupo de Teatro.
Biografia Teatralizada de Tchekov, Cartas entre Olga e
Tchekov, Os Malefídos do Tabaco, O Canto do Cisne
e Máximo Gorki.

A entrada é livre para todas as sessões, mediante marcação antecipada, através do telefone:
21 4141739 e do fax: 21 4199798
INTERVALO· GRUPO DE TEATRO
Auditório Municipal Lourdes Norberto
Edifício Pirâmide, Largo da Pirâmide 3N - 2795-122 Linda-a-Velha
Telefone: 21 4141739 - Fax: 21 4199798
Email: www.intervaloteatro.com
info@intervaloteatro.com

TCHEKOV… CAMINHOS… ENCONTROS.

2006-06-09T14:56:00.000+01:00

O Intervalo estreia na próxima 6ª feira, dia 9 de Junho de 2006 às 21.30h, no Auditório M. Lourdes Norberto, em Linda-a-Velha, “TCHEKOV… CAMINHOS… ENCONTROS.” Este espectáculo (67ª produção) é constituído pela: Biografia Teatralizada de Tchekov; Correspondência entre Olga Knipper, M. Gorki e Tchekov; as peças “Os Malefícios do Tabaco” e “O Canto do Cisne”. Tem interpretação de: Alexandra Carneiro, Fernando Tavares Marques, Filipe Almeida, Hélder Anacleto, Inês Carneiro, Miguel de Almeida. Dramaturgia e Encenação de: Armando Caldas. Esta realização que terá uma curta duração, repete-se todas as 6ª feiras e Sábados às 21.30h, até 15 de Julho.
Reservas: 21 414 17 39

Últimos Espectáculos do D. Quixote

2006-04-23T21:03:00.000+01:00

Se ainda não viu este excelente espectáculo não pode faltar no próximo fim de semana.

D. Quixote

2 últimos espectáculos

Dias 28 e 29 de Abril às 21:30

“É um belíssimo espectáculo, o que Intervalo – Grupo de Teatro oferece nesta adaptação do Quixote. Baseado em dramaturgias de inspiração diferenciada, imprime um tom próprio às cenas do romance cervantino que seleciona, não apenas pelo sentido que a encenação propõe mas por modalidades inesperadas na justaposição dos episódios, com propostas originais de entendimento e exibição. Partindo da ideia da complementação Quitote-Sancho, mais do que da sua antinomia, acentua-se a natureza terrena e vulgar do segundo e a aspiração de nobreza e utopia do primeiro de um modo que as harmoniza numa única concepção heróica qe é a da duplicidade do ser humano, instintiva e cerebral, conciliadora e combativa. E o que é mais original é o sublinhado da fragilidade que em ambos existe, e desde a primeira cena se inculca como extensiva ao homem comum, no caso do espectador, que depara logo de início com a colocação em cena de actores e técnicos, expondo dúvidas e problemas do ofício, que a entrada do duo Quixote-Sancho leva a integrar num mesmo palco que é o da vida. Assim, o teatro comunica-se à assistência como uma arte que a inclui na representação, vista enquanto actuação humana de uma espectacularidade que se vê ao espelho olhando a cena. Isto consegue-se através de uma concepção inteligente e sensível dos dados dramáticos, concretizada em excelentes interpretações, de que é justo destacar a dupla Sancho-Quixote, a um tempo comovente e admirável, num desempenho que muito exige dos actores. A representação vai-se distanciando a pouco e pouco da inserção do quotidiano para isolar em cenas finais, com um trabalho cuidado de corpo, luz e voz, o sentido trágico da expressão quixotesca e a perplexidade dolorida do acompanhamento de Sancho, que de forma alusiva faz o espectáculo regressar à literatura, de onde partiu, para a homenagear. O que era o seu sentido primeiro, e magnificamente conseguiu.”
Maria Alzira Seixo
Professora Universitária

Armando Caldas sabe de teatro e, o que é melhor, gosta obviamente de teatro. E, como gosta, faz questão de partilhar esse gosto com os outros. Para ele, teatro é entretenimento mas não entretenimento fútil: o reportório – já longo – que connosco partilha tem sempre alguma coisa mais, para além do que nos diverte: ensinamentos, debate de ideias, sátira endireitada ao que está mesmo a pedi-la, sugestões de ideários que se recomendam, etc.
Este D. Quixote, por exemplo, baseado na adaptação de Welles, na sua fluência e capitosa simplicidade, propõe-nos um Quixote não tanto gozável como, pelo contrário, idealista e comovente (até à quase loucura). E é este idealismo que sobretudo me toca, numa época e numa sociedade – a nossa – em que os valores do ideal, da integridade, do altruísmo, da fraternidade andam tão deprezados! Este Quixote de Armando Caldas funciona como ferro ao rubro que se aplique a uma chaga horrível e contagiosa.

Eugénio Lisboa
Ex-Conselheiro Cultural da Embaixada de Portugal em Londres;
Ex-Presidente da Comissão Nacional da UNESCO;
Professor Universitário jubilado

Mensagem Internacional do Dia Mundial do Teatro 2006

2006-03-30T14:17:00.000+01:00

Tivemos a honra de ouvir a leitura da mensagem internacional do Dia Mundial do Teatro de 2006 pela voz da grande senhora do teatro que emprestou o seu nome ao auditório onde estamos: Lourdes Norberto.

Após a leitura deste magnifico texto apresentámos o último espectáculo da peça "Uma Noite de Cabaret".

Deixamos agora a mensagem para se poderem emocionar tanto como nós:

Mensagem internacional do Dia Mundial do Teatro 2006:Um raio de esperança, por Víctor Hugo Rascón-Banda

Todos os dias deveriam ser Dias Mundiais do Teatro, porque nestes 20 séculos, a chama do teatro tem ardido constantemente nalgum canto do mundo. Ao teatro, sempre se decretou a morte, sobretudo com o aparecimento do cinema, da televisão e, agora, dos meios digitais. A tecnologia invadiu os cenários e aniquilou a dimensão humana, tentou-se um teatro plástico, próximo da pintura em movimento, que substituiu a palavra. Houve obras sem palavras, ou sem luz ou sem actores, somente máquinas e bonecos numa instalação com múltiplos jogos de luzes. A tecnologia tentou converter o teatro em fogo de artifício ou em espectáculo de feira.
Hoje assistimos ao regresso do actor em frente do espectador. Hoje presenciamos o retorno da palavra ao palco. O teatro renunciou à comunicação massiva e reconheceu os seus próprios limites que lhe impõem a presença de dois seres frente a frente comunicando sentimentos, emoções, sonhos e esperanças. A arte cénica está a deixar de contar histórias para debater ideias.
O teatro comove, ilumina, incomoda, perturba, exalta, revela, provoca, transgride. É uma conversa partilhada com a sociedade. O teatro é a primeira das artes que se confronta com o nada, as sombras e o silêncio para que surjam a palavra, o movimento, as luzes e a vida.
O teatro é um ser vivo que se consome a si mesmo enquanto se produz, mas constantemente renasce das cinzas. É uma comunicação mágica na qual cada pessoa dá e recebe algo que a transforma.
O teatro reflecte a angústia existencial do Homem e revela a condição humana. Através do teatro, não falam os seus criadores, mas a sociedade do seu tempo.O teatro tem inimigos visíveis, a ausência de educação artística na infância, que impede a sua descoberta e o seu usufruto; a pobreza que invade o mundo, afastando os espectadores, e a indiferença e o desprezo dos governos que deviam promovê-lo.
No teatro falavam os deuses e os homens, mas agora o homem fala para outros homens. Para isso o teatro tem de ser maior e melhor que a própria vida. O teatro é um acto de fé no valor de uma palavra sensata num mundo demente. É um acto de fé nos seres humanos que são responsáveis pelo seu destino.
É necessário viver o teatro para entender o que se passa, para transmitir a dor que está no ar, mas também para vislumbrar um raio de esperança no caos e pesadelo quotidianos. Longa vida aos oficiantes do rito teatral! Viva o teatro!

Víctor Hugo Rascón Banda: nota biográfica

Víctor Hugo Rascón Banda nasceu em 1948 em Uruáchic, uma cidade mineira do norte do México. Saiu muito cedo da sua pequena localidade para continuar os seus estudos de advocacia.
Em 1979 escreveu a sua primeira obra de teatro Voces en el umbral. Los ilegales, a sua primeira peça encenada, marcaria o início de uma carreira assinalada por êxitos de público, assim como o reconhecimento crítico e académico. A sua obra dramática, composta por cerca de meia centena de textos, resulta num espectro significativo que dá conta da complexidade do ser humano e da sua relação com a envolvente social, pois é a sociedade do seu tempo que fala através do criador, assinala Víctor Hugo. Para ele, o teatro é entendido como um contentor dos sonhos e dos pesadelos de toda uma época. A sua obra dramática é uma das mais encenadas e editadas no panorama nacional mexicano.
Víctor Hugo já recebeu vários prémios nacionais e internacionais pelas suas obras, tais como: Ramón López Velarde 1979, Teatro Nuestra América 1981, Juan Ruiz de Alarcón 1993 e Rodolfo Usigli 1993. Recentemente recebeu a medalha "Xavier Villaurrutia", em reconhecimento da sua carreira.
É presidente da Sociedade General de Escritores de México, Assessor do Conselho Nacional para a Cultura e Artes, Tesoureiro da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, Presidente da Federación de Sociedades Autorales e Vice-presidente da Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores.

UMA NOITE DE CABARET

2006-03-21T01:07:00.000Z

PRÓXIMO FIM-DE-SEMANA: ÚLTIMAS REPRESENTAÇÕES

6ª. Feira e Sábado, às 21.30h / Domingo, às 16.00h

Espectáculo Extra:
2ª. Feira, dia 27/03/2006, às 21.30h

Dia Mundial do Teatro
Entrada Livre

O elenco do Vivó Bode 2005

2006-03-05T13:57:00.000Z

O Intervalo em Digressão

2006-03-04T14:12:00.000Z

Está na altura de fazer as malas e levar o Pinóquio, o Cabaret e o D. Quixote a passear por alguns pontos do país.

Eis as datas confirmadas (cliquem na figura para aumentar):

As criticas ao D. Quixote em 2005

2006-03-04T11:18:00.001Z

“Com indubitável oportunidade, o Intervalo Grupo de Teatro decidiu celebrar os 400 anos da publicação de “D. Quixote” de Cervantes. Fê-lo de maneira pouco convencional, com um trabalho de cuidada e minuciosa elaboração, a cargo do director do Grupo, Armando Caldas, que conseguiu culminar com êxito a ardua tarefa de pôr em linguagem comum e dar estrutura teatral às leituras do texto cervantino, que anteriormente teria sido realizado por autores tão díspares como: António José da Silva, “O Judeu”, Orson Welles, Rafael Azcona e Mauricio Scaparro.
O resultado do trabalho deste colectivo sem dúvida terá uma longa vida em cena pois, num texto tão “extremamente literário” como é “D. Quixote”, o grupo foi capaz de saber e transmitir ao público as essências mais profundas da imortal novela, que guarda a vigência, mais que nunca dos valores necessários, para combater e melhorar este mundo povoado de “canalhas e malandrins” de vários modelos.”

Francisco J. Faraldo
Professor do Instituto Espanhol

“Deste “D. Quixote de la Mancha” de Cervantes, soube Armando Caldas retirar o essencial, o que ficou ao longo dos séculos no património cultural do mundo inteiro: a boa loucura da solidariedade activa, da defesa dos fracos contra a brutalidade dos fortes sem que previamente seja feita a contabilidade mesquinha dos riscos e eventuais proveitos. (...) Tudo isto está neste espectáculo numa quase prodigiosa síntese do tom de transposição simbólica e poética com notas de humor e de enternecimento, da adivinhável escassez de meios com uma perfeita eficácia. Surpreendentemente pelo menos para quem não acompanha a vida do “Intervalo” com suficiente proximidade, Miguel de Almeida surge como um excelente Quixote, tanto e de tal modo que esgotaria a nossa capacidade de assombro se não fosse imperioso guardá-la também para Hélder Anacleto, esse enorme actor que na figura de Sancho Pança tem mais um momento altíssimo da sua carreira que infelizmente poucos conhecerão, num desconhecimento que é mais um sinal de como este nosso entristecido país ignora os seus talentos. (...) Mas seria gravemente injusto não acentuar que todos os outros que trabalham para este espectáculo se situam à altura dele, que não é pequena. O tempo de duração deste “D. Quixote de La Mancha” envolve-nos na convergência das palavras com o jogo cénico, da luz com o comentário musical sempre admiravelmente escolhido.”
Correia da Fonseca
Crítico

“Talvez tenha visto ao longo da minha vida uma meia dúzia de versões teatrais de “D. QUIXOTE DE LA MANCHA” de Miguel de Cervantes; ao levarem-me a Linda-a-Velha, para ver a colagem de adaptações de Orson Welles, Azcona, Scaparro e António José da Silva, desta obra imortal, estava longe de pensar que me emocionaria tanto, de tal forma que no final, não sei se terá sido a carga lírica, a música excelente, a movimentação coreográfica, o ritmo da representação, fruto da encenação de Armando Caldas, inteligente, culta, sensível e rigorosa, ou simplesmente pela “verdade” da interpretação de todo o conjunto dos actores, sobretudo, pela pungente e sonhadora presença de Miguel de Almeida, como nos deu D. QUIXOTE, e o picaresco, homem do povo, simples, analfabeto, sagaz, mas assimilador das vicissitudes da vida, de Sancho, numa criação inesquecível e notável de Helder Anacleto.
A encenação e a interpretação fundiram-se em absoluto. Esta é a melhor forma de servir o teatro e os espectadores. Eu como espectador vos agradeço.”
Juan António Saura
Professor da Universidade de Salamanca

“Armando Caldas ao encenar para o Grupo Intervalo o D. Quixote de la Mancha não pode deixar de nos tocar.
Relembra assim com esta produção, o 4º centenário da publicação do genial romance de Miguel de Cervantes, que aqui adopta na versão que Orson Welles preparou. Mas adiciona-lhe um traço português, com algumas coisas da peça de António José da Silva, o Judeu e dos italianos Azcona e Scaparro, e insiste mais no seu valor simbólico de idealista obstinado, defensor dos fracos e oprimidos, do que na figura satirizada no romance de Cervantes por parecer um pouco lunático, preso a aventuras cavaleirescas que então (no início do século XVII) pareciam entrar no seu ocaso.
Esta vertente que o espectáculo elege para marcar o seu herói é bem cumprida no trabalho de Miguel de Almeida: não só nos traços do rosto e na sua composição figurativa, mas também no aspecto algo absorto e sofredor que adopta, enquanto Hélder Anacleto, carregando os traços do medroso e infeliz Sancho Pança, tem um trabalho muito expressivo de bonacheirona humanidade. O resto do elenco acompanha-os numa calorosa aventura cénica, como é o caso de Fernando Tavares Marques, como importante figura de referência moral (no Mensageiro), de Maria Forjaz, de voz bem timbrada, e de muitos outros que em conjunto nos trazem o universo cervantino. Os figurinos, concebidos por António Casimiro, conferem à cena uma interessante plasticidade, o picaresco de algumas cenas trazem-lhe movimento e vivacidade e, no seu conjunto, o espectáculo resulta numa curiosa incursão à fantasia quixotesca.
E fica-nos esta imagem de um idealista que os tempos tristes que vamos vivendo parecem exigir cada vez mais: pela abertura que faz ao sonho, pela vontade de abrir caminho a uma utopia de justiça. E essa nota de exigência moral traz-nos o Grupo Intervalo, dirigido por Armando Caldas, e que se apresenta agora no Auditório Lourdes Norberto, em Linda-a-Velha.”
Maria Helena Serôdio
Professora Universitária, Crítica, Directora da Revista “Sinais de Cena”

2006-02-24T17:51:00.000Z

Termina no próximo Sábado, dia 25 de Fevereiro
(SEGUE EM DIGRESSÃO)

ÚLTIMA REPRESENTAÇÃO/SESSÃO ESPECIAL:
DIA DE CARNAVAL - 28/02/2006
(com desfile, no final, das crianças mascaradas)

O Intervalo Grupo de Teatro

apresenta

Interpretação: Ana Paula Almeida, Carlos Paiva, Fernando Tavares Marques, João Pinho, Miguel de Almeida e Monica Martins;

Baseado no texto original de: Carlo Collodi;

Adaptação teatral: Filipe Almeida;

Letras: Filipe Almeida;

Musica e Direcção Musical: Luís Macedo;

Cenografia e Adereços: Carlos Paiva;

Execução Cenográfica: Carlos Paiva;

Som (gravação): Luís Macedo;

Som (execução): Fernando Dias;

Luminotecnia, Audiovisual e Filmagens: Filipe Almeida;

Guarda Roupa: Odete Neto;

Figurinos: Paula Guerra;

Execução de Figurinos: Paula Guerra;

Programa: Filipe Almeida; Cartaz: Ana Bolhão;

Coreografia "RAP do Grilo Tagarela": Rita Trindade;

Administrativa: Fatima Morais;

Encenação: Filipe Almeida;

Coordenação Geral: Armando Caldas

Preços:
Crianças: 4€
Adultos: 6€
Programa: 0,50€
CD: 5€

UMA NOITE DE CABARET

2006-02-24T11:11:00.000Z

As Estórias de Pinóquio - Fotos e Ficha Artistica

2006-02-17T14:06:00.000Z

Nós, os crescidos, também já fomos crianças.

Um dia, uns mais tarde, outros mais cedo, nós, os crescidos, também acreditámos em tudo o que hoje acreditas.

Um dia, uns mais tarde, outros mais cedo, acabámos por perceber que afinal mentir nos prejudicava mais do que aos outros.
Duvidas ?
Supõe que eu agora te dizia que a ideia original desta história era minha e um dia mais tarde tu ias descobrir que afinal o autor foi... Carlo Collodi.
Pois, o prejudicado era eu...
Um dia, uns mais tarde, outros mais cedo, pensámos que era tão bom existirem fadas lindissimas que nos faziam magias para todas as coisas que desejávamos e depois descobrimos que era muito melhor sermos nós a construir o nosso destino.
Duvidas ?
Supõe que eu, quando adaptei e encenei esta peça infantil para que hoje tu a pudesses ver, em vez de ter pegado na caneta, pensar no que queria fazer, em vez de ter ideias e passá-las para o papel, eu não fazia nada disso e ficava à espera que alguma coisa aparecesse feita.
Pois, o prejudicado era eu...

Tens aqui um Grilo Falante, que tu tão bem conheces, muito cómico mas que nos ensina uma coisa muito interessante: não custa nada ajudar quem precisa, nem que nos caia à frente de um momento para o outro.
Tens aqui uma Fada que te ajuda, não com magias, mas com o desafio de acreditares em ti próprio, seres melhor para ti e para os outros e cresceres percebendo que não vives sozinho.
Tens aqui um pai engenhoso que, como todos os pais, também sonhou ter um filho à medida da sua imaginação mas que afinal, sendo de madeira, também tem defeitos... Como os filhos de carne e osso.
Tens aqui dois espertalhões que, com alguma piada, acabam por aprender uma grande lição: não se deve enganar ninguém porque isso é muito feio e até porque, demore mais ou menos tempo, a verdade acaba sempre por se descobrir porque ela é que está certa.
E tens aqui este Pinoquio. No original é ingénuo, observador e curioso. Aqu, é tudo isso mas mais observador, mais consciente e, sobretudo, com mais vontade própria. Espero que não te zangues comigo por isso...

Nós, os crescidos, ainda um dia havemos de descobrir que às vezes faz bem sermos crianças...

Interpretação: Ana Paula Almeida, Carlos Paiva, Fernando Tavares Marques, João Pinho, Miguel de Almeida e Monica Martins; Baseado no texto original de: Carlo Collodi; Adaptação teatral: Filipe Almeida; Letras: Filipe Almeida; Banda Sonora: Luís Macedo; Direcção Musical: Luís Macedo; Cenografia e adereços: Carlos Paiva; Execução Cenográfica: Carlos Paiva; Som (gravação): Luís Macedo; Som (execução): Fernando Dias; Luminotecnia, Audiovisual e Filmagens: Filipe Almeida; Guarda Roupa: Odete Neto; Figurinos: Paula Guerra; Execução de Figurinos: Paula Guerra; Programa: Filipe Almeida; Cartaz: Ana Bolhão; Coreografia "RAP do Grilo Tagarela": Rita Trindade; Administrativa: Fatima Morais; Encenação: Filipe Almeida; Coordenação Geral: Armando Caldas

As Estórias de Pinóquio

2006-02-15T13:22:00.000Z

Só até dia 28 de Fevereiro

aos Sábados às 16h00

“As Estórias de Pinóquio”

de Carlo Collodi

(adaptação de Filipe Almeida)

Todos nós conhecemos a história de Pinoquio. Mas “As Estórias de Pinoquio” que podemos ver neste espectáculo vão mais longe.
O que pensará Gepeto sobre o razão do seu sonho, do seu trabalho de anos e anos ?
Que Grilo Falante é este ?
E o que fará Pinoquio quando descobrir que (est)a Fada Azul não é como as outras ?

Adaptado e baseado na história original, este espectáculo infantil conjuga o teatro, a música, a imagem e o cinema no mesmo palco e lembra que às vezes é melhor sermos nós a...

Bom, o melhor é assistir e depois comentar.

Uma Noite de Cabaret

2006-02-14T14:34:00.000Z

Por volta de 1900 em França, surge o Cabaret, com a função de ser um lugar de distracção, propondo diversas atracções aos consumidores.“Uma Noite de Cabaret” é um espectáculo que tendo como base o espírito e a acção da sua origem, vai mais além, pois apresenta textos de dois dos mais representativos autores: Ionesco (romeno-francês) e Karl Valentin.
O teatro, a canção, a música e a coreografia, faz parte de um estilo (Cabaret) que seduz e agrada às pessoas, sobretudo pelo humor que insere esta nova produção do Intervalo.

Intervalo Grupo de Teatro

Novo Site do Intervalo Grupo de Teatro

O Mentiroso de Carlo Goldoni

Brevemente...

Agora só aos Sábados

E tu, sabes ler?

"E tu, sabes ler?" - Nota do encenador

"E tu, sabes ler?"

Brevemente...

Avenida da Liberdade

O Amansar da Fera

Brevemente...

Uma história do tempo em que os animais falavam...

Os macacos a correr... e os meninos a aprender!

Em tempo de férias...

Vivó Bode!

O novo amigo do Intervalo!

Últimas Representações

Rosmaninho e Alecrim

Crítica a "O Tinteiro"

O Tinteiro

O Tinteiro

Mensagem do Dia Mundial do Teatro

MEMÓRIA DO TEATRO MODERNO DE LISBOA 1961-2008 (47 anos)

O Lobo no Carnaval!

"ERA UMA VEZ UM LOBO" ***ESPECIAL DE CARNAVAL***

Era uma vez... um Lobo

Quem esteve lá e quem vai lá estar

Semana Cultural Intervalo 2007

Onde Estamos

A equipa de "Torga"

Torga está em Cena até 28 de Julho

Torga para Breve

Criticas ao Barbeiro de Sevilha

Estreou "O BARBEIRO DE SEVILHA"

O Violino Mágico

37º Aniversário do Intervalo - Semana Cultural 2006

TCHEKOV… CAMINHOS… ENCONTROS.

Últimos Espectáculos do D. Quixote

Mensagem Internacional do Dia Mundial do Teatro 2006

UMA NOITE DE CABARET

O elenco do Vivó Bode 2005

O Intervalo em Digressão

As criticas ao D. Quixote em 2005

UMA NOITE DE CABARET

As Estórias de Pinóquio - Fotos e Ficha Artistica

As Estórias de Pinóquio

Uma Noite de Cabaret

"ERA UMA VEZ UM LOBO" ESPECIAL DE CARNAVAL